Med en umiskjennelig stil etterlot Arrazola seg et allsidig verk som omfatter Barne- og ungdomsbøker, veggmalerier i stort formatSamarbeid innen plakater, keramikk og reklame. Arbeidene hennes, gjenkjennelige for farger og ømhet, var dedikert til empati, mangfold og håp.
Karrierevei og opplæring
Hun ble født i 1984, studerte reklame og PR ved Complutense-universitetet i Madrid og jobbet som kunstdirektør i reklamebransjen før hun flyttet til Barcelona i 2010. Der, etter utdanning ved Elisava, tok hun spranget til illustrasjon som frilanser og befestet en kreativ profil som kombinerte oppdrag for merkevarer med redaksjonelle prosjekter og veggmalerier.

I 2015 forklarte hun i et foredrag om kreativitet at arbeidet hennes var, for henne, «verdens beste»Samme periode markerte hans gjennombrudd i publisering: han illustrerte boken i Little & Big-samlingen dedikert til Audrey Hepburn og deltok i titler som Robot Heart, Things You’ll Never Forget About Your Erasmus eller In the Courtyard, samtidig som han begynte å signere sine egne prosjekter.
Bøker og publiseringsprosjekter
Arrazolas forhold til Japan var avgjørende. I 2017 gjennomførte hun et kunstnerisk residency i Matsudo som kulminerte i prosjektet Amaia Was Here og, kort tid etter, i Wabi Sabi (2018), en visuell notatbok som blandet urbane observasjoner, følelser og japansk kultur.
Det båndet fortsatte med Totoro og jeg, en hyllest til Hayao Miyazakis univers, og med Under en stjerneklar himmelfokuserte på japanske myter og tradisjoner. Parallelt publiserte han verk for nybegynnere som Fantastiske dyr y Hei Hvordan har du det?, med spill og spørsmål for å identifisere følelser.
Blant hans mest personlige bøker skiller følgende seg ut: Meteoritten (2020)En illustrert refleksjon over morsrollen fortalt i førsteperson, hvor utfordringen med å gjenopprette kontakten med sin egen identitet etter datterens fødsel tas opp.
Som en komplett forfatter skapte hun karakteren SimonEn kameleon som tar for seg temaer som aksept og respekt. Historien fortsatte med et album fokusert på natten, utgitt mottaker, som insisterte på å kvitte seg med frykten for mørket.
Veggmalerier og offentlige arbeider
Hans arbeid som muralist satte sine spor i Spania og utover. I Barcelona signerte han et veggmaleri av 86 metros som «verdiggjør» omkretsen av verkene til Mercat de l'AbaceriaI Gràcia, med ideen om å forskjønne omgivelsene og forsterke nabolagets identitet.
Internasjonalt var hans siste fullførte verk et veggmaleri i Strasbourg Colors urbane kunstfestivalhvor han utforsket barns fantasi som drivkraften bak mulige fremtider. Hans egne ord om festivalene beskrev opplevelsen som en kreativ og menneskelig orkan som etterlater varige vennskap og læringsopplevelser.
I Madrid, prosjektet hans «Mot glemselen» Sharing Walls-programmet vant for fasaden til Pozo del Tío Raimundo Public Library (Vallecas), en hyllest til Sinsombreroen som feiret minnet om kvinnelige skapere fra det 20. århundre.
Han etterlot seg også gjenstander på steder som Madrid-metroen og Plaza de España, og deltok i Assault Festival (Alfamén), intervenerte i trikkeholdeplasser i Zaragoza, samarbeidet med Time Out Market Barcelona og bidro med et veggmaleri til JoyCirque du Soleil-showet. I Galicia reiste de et monumentalt Den keltiske gudinnen Epona på Rexenera-festivalen.
Takksigelser og samarbeid
Arrazola jobbet med merkevarer og institusjoner som Uniqlo, Nike, Coca-Cola, Vans, Universitetet i Barcelona, Barcelonas bystyre eller provinsrådet i Bizkaia, uten å miste sitt personlige preg av farge og følelser.
Han var plakatkunstner ved flere anledninger og oppfylte en drøm ved å signere bildet av Festligheter for den hvite jomfruen I Vitoria, en gest han forsto som «å komme hjem» og som understreket hans tilknytning til hjembyen.
I sosiale termer tok arbeidet hans for seg aktuelle årsaker og følsomheter: veggmaleriet Mangfold eller barbari (2022) og deres deltakelse i Refleksjoner over en forpliktelse, et kollektivt prosjekt som støtter kampen mot brystkreft, eksemplifiserer et engasjert perspektiv.
Utenfor murene og bøkene utforsket han keramikk, silketrykk, grafisk design og motealltid med en vennlig og direkte visuell fortelling som fanget opp publikum i ulike aldre.
Reaksjoner og arv
Nyheten om hennes død har skapt en strøm av meldinger om kjærlighet og anerkjennelse i forlags- og kunstmiljøene. Både kolleger og lesere fremhever deres arbeidsmoral, deres varme og deres evner å snakke om komplekse følelser med enkelhet og grafisk humor.
Hans ettermæle kombinerer illustrert litteratur, storformat urban kunst og et konstant forsvar av mangfold. Karakterene og veggmaleriene vil fortsette å ledsage nye lesere og forbipasserende, og holde liv i et verk som inviterte... se med nysgjerrighet det som omgir oss.
Med en kort, men intens karriere etterlater forfatteren fra Vitoria seg et spor av farger, tverrgående prosjekter og visuelle historier som gir empati med barndommen og hverdagslivet; en bane som, avbrutt for tidlig, vil fortsette å inspirere de som skaper, leser og går foran tegningene hans.