El første katalog raisonné av malerier av Joaquín Sorolla Det er nå en realitet. Etter flere tiår med arbeid i arkiver, offentlige samlinger og private fond, har forskeren Blanca Pons-Sorolla, oldebarn av den valencianske maleren, har presentert på Museo del Prado det første bindet av et verk som er bestemt til å bli en viktig referanse for å forstå lysets mester.
Dette første bind «Sorolla. Katalog raisonné over malerier (1876–1894)» samler produksjonen fra kunstnerens formative år og tidlige suksesser, fra hans 13 år helt til det øyeblikket han hevder å ha funnet veien som maler. Dette er den viktigste perioden. tidlig og ukjent i karrieren hans, med en rekke verk som nå blir publisert og studert for første gang.
Et monumentalt prosjekt for å organisere 4.200 malerier
Langt fra å være bare nok en bok om maleren, er denne katalogen raisonné starten på en monumentalt prosjektå samle hele Sorollas billedproduksjon i fire bind, anslått til omtrent 4.200 verk Planen omfatter oljemalerier, akvareller og gouacher, fordelt på museer og samlinger over hele verden. Den ser også for seg omtrent 4.500 illustrasjoner det dokumentet og følger med hver del.
Boken som nettopp er utgitt er dedikert til perioden 1876-1894 og plukke opp 1.073 fungerer av forskjellige teknikker, ordnet kronologisk og ledsaget av tekniske ark nøye gjennomgått. Mange av disse verkene, spesielt de som ble laget under læretiden hans og oppholdet hans i ItaliaDe var vanskelige å finne, og forble upublisert eller knapt studert.
Tanken er at de neste tre bindene skal fullføre kunstnerens livsbue: det andre vil dekke 1895-1903, med noen 1.040 malerier; den tredje, årene 1904-1911, med ca 1.200 fungerer knyttet til de store internasjonale utstillingene; og den fjerde vil fokusere på perioden 1912-1920, med rundt 1.000 deler, til hjerneslag som definitivt skilte ham fra maleriet i en alder av 57 år.
Ifølge forlagets prognose, El Viso-utgaverDe resterende tre bindene vil bli utgitt i løpet av de neste årene og vil gi en komplett, ordnet og vitenskapelig validert korpus av alle Sorollas malerier. De vil bli publisert i to uavhengige versjoner, på spansk og engelsk, med første opplag på 1.000 eksemplarer per språk.
Første bind: fra tenåring til maler som finner veien
Boken som presenteres på Prado fokuserer på første 18 år av karrieren av maleren, fra hans begynnelse i Valencia frem til 1894, et nøkkelår der Sorolla, ifølge familien selv, finn stemmen din som kunstner. Blant verkene som er inkludert er den berømte "Tilbake fra fiske", som hun vant førstepremien med på Paris-salongen, og som nå er en del av kolleksjonene til D'Orsay Museum av den franske hovedstaden.
I denne tidlige fasen går maleren fra å være en ung student med knapt 13 år til en skaper som er fullt bevisst på ressursene sine. Katalogen viser hvordan han konsoliderer sin kjærlighet til tegningmestring av farger og, fremfor alt, det besettelse med lys som vil prege hans modne arbeid. Som Pons-Sorolla understreker, ser vi her «Sorollas mindre kjente verk", med øvelser, essays og endringer i kurset som bidrar til å forstå den senere læreren.
Boken inkluderer oljer, akvareller og gouacher, alle gjengitt i fargefotografi når det er mulig. Bare i tilfeller der det ikke finnes annen dokumentasjon, brukes historiske bilder. svart og hvitEn betydelig del av verkene blir nå avslørt for første gang, etter en kompleks prosess med plassering i private samlinger og spredte midler.
Dette bindet tar også for seg den såkalte "volum 0", katalogen raisonné over maleriene som er bevart i Sorolla MuseumPublisert i 2019 og fokusert på omtrent 1.300 deler fra Madrids husmuseum. Dette arbeidet tjente som grunnlag og testmiljø for metodikken som nå brukes i all kunstnerens produksjon.
Fire tiår med forskning av Blanca Pons-Sorolla
Bak katalogen er det nesten førti års arbeid av Blanca Pons-Sorolla. Forholdet hennes til prosjektet stammer ikke fra et nylig oppdrag, men fra en viktig lenke med arbeidet til oldefaren hennes. Fra barndommen av lærte besteforeldrene hennes – også malere – og faren henne å se på maleriet Hun var allerede i ferd med å gjøre seg kjent med rommene på Sorolla-museet, som hun selv fortsatt følte var familiens hjem.
Tidlig på 80-tallet begynte Pons-Sorolla å systematisk undersøke liv og arbeid av kunstneren, først sammen med faren sin, Francisco Pons-Sorollaog senere på egenhånd, da han definitivt ga fakkelen videre til ham på 1990-tallet. Lesingen av epistolary Forholdet mellom Joaquín Sorolla og hans kone, Clotilde, var et av de avgjørende øyeblikkene: disse brevene, som han har erkjent, førte ham til vie livet ditt til malerens studio.
Derfra lanserte han en bred katalogiseringsprosessSamle dokumentasjon, gamle fotografier, utstillingsreferanser og bibliografi. Med hjelp av et team av dokumentarfilmskapere og spesialisterHun opprettet en spesifikk database for å registrere hvert verk, dets varianter, provenienser og endringer i attribusjon. Forfatteren nøler ikke med å beskrive dette verket som "titanisk", både på grunn av mengden materiale og behovet for å kontrollere hvert enkelt dataelement.
I løpet av disse årene dukket det også opp andre milepæler knyttet til Sorolla: publikasjoner av biografierbrevutgaver og bokstaverog en rekke utstillinger i spanske og utenlandske museer. Blant dem utstillingene som ble organisert på National Gallery av London eller den som er dedikert til Sorolla i Kongelige samlinger, samt handlinger knyttet til hundre år siden hans død avholdt i 2023, hvor forsknings- og formidlingsprosjekter mangedoblet seg.
Forfatteren understreker at selv under pandemi Han brukte tiden til å gjøre fremskritt med informasjonsarkene for tre av de fire bindene, noe som demonstrerte i hvilken grad prosjektet er knyttet til hans daglige liv. Faktisk innrømmer han at hans personlige ambisjon er Se alle publiserte bind sammen med samarbeidspartnerne og vennene som har fulgt henne på denne lange reisen.
Innhold og metodikk i katalograisonnéen
Utover reproduksjonen av maleriene, er hvert bind i katalogen tenkt som en arbeidsverktøy For spesialister, museer, samlere og kunstelskere. Det første bindet, på ca. 450-480 sider og et godt tusentall illustrasjoner; den lister ikke bare opp delene, men setter dem inn i en struktur biografisk og kronologisk veldig presis.
Hver seksjon inneholder en detaljert biokronologi Sorollas arbeid i de tilsvarende årene, der personlige hendelser, reiser, bestillingsverk og utmerkelser møtes. I tillegg til dette er en oppdatert bibliografi, registreringen av utstillinger som har inkludert verkene og ett metodisk innledning som forklarer kriteriene som følges for katalogisering, datering og ekvivalenser med tidligere inventarer.
En av de mest nyttige delene er den om ekvivalenstabellerDisse kobler gjeldende katalognumre til andre referansesystemer som ble brukt tidligere, noe som er spesielt verdifullt for forskere som konsulterer gamle arkiver eller auksjonskataloger. De dokumenterer også herkomster, eierskifter og, når det er kjent, utstillingsruten for hvert verk.
Reproduksjonene er laget med fargefotografi høy kvalitet i så godt som alle tilfeller, bortsett fra noen få verk hvor det kun finnes grafiske bevis i svart og hvitDen innbundne utgaven i stort format søker å balansere karakteren vitenskapsmann Boken har en presentasjon som passer for den kunstinteresserte allmennheten. Startprisen for første bind er rundt 120 euro, i tråd med andre referansepublikasjoner av denne typen.
Ifølge forlagene vil settet på fire bind samle rundt 4.200 malerier, mer av 4.500 bilder, mer av 300 bibliografiske referanser og nær 400 omtaler av utstillingerDet uttalte målet er å etablere en åpent korpussiden verker fortsetter å dukke opp i private samlinger som over tid vil kunne legges til dette generelle kartet over Sorollas produksjon.
Involverte institusjoner og internasjonal projeksjon
Presentasjonen av katalogen i Museo del Prado Dette er ingen tilfeldighet. Sorolla besøkte selv studioene sine som ung mann for å kopiere verk av Velázquez og andre mestere, og museet bevarer den i dag 23 malerier av kunstneren. Lederen for malerikonservering fra 1800-tallet, Javier BarónHan hadde ansvaret for å fremheve vitenskapelig strenghet av Pons-Sorollas arbeid og viktigheten av å ha et verktøy som strengt organiserer malerens produksjon.
Deltakere på arrangementet var også Gonzalo Saavedra, Direktør for El Viso-utgaver; Enrique Varela, Direktør for Sorolla Museumog representanter for Meadows Museum fra Dallas og fra Custard Institute for Spanish Art and CultureSom Amanda Dotseth y Greg WardenDe la alle vekt på karakteren ambisiøs og nødvendig av prosjektet, både for Spania og i den internasjonale konteksten.
Saavedra definerte katalogen som en slags "orkester" der det er nødvendig å koordinere en rekke «instrumenter» – forskere, fotografer, redaktører, oversettere, institusjoner – slik at resultatet låter velstemt. Fra forlaget, som spesialiserer seg på bøker om kunst, fotografi, arkitektur og designErfaringen fra lignende prosjekter og viljen til å vedlikeholde høye kvalitetsstandarder både i innhold og form.
El Sorolla Museum, for tiden stengt for publikum på grunn av arbeid utvidelse og rehabilitering av husmuseet, har spilt en nøkkelrolle. Direktøren, Enrique Varela, mener at denne katalogen kommer på et spesielt beleilig tidspunkt, i tråd med minnebegivenhetene til hundreårsdagen for døden av kunstneren og debatten om hvordan oppdater lesingen av sitt arbeid for nye generasjoner.
Prosjektet har økonomisk støtte fra Sorolla Museum Foundationden Spanias ambassade i USA og enheter som KHR McNeely familiestiftelse, gjennom Vaniljesausinstituttet og Meadows MuseumMålet er at den tospråklige utgaven skal ha et bredt internasjonal distribusjon som når Europa, USA og andre land interessert i spansk kunst.
Institusjoner som Meadows Museum De husker at Sorolla har vært en del av samlingene deres siden midten av 1900-tallet, og at prosjekter av denne typen passer inn i deres oppdrag om å undersøke, promotere og dele Spansk kunst. Det understrekes at denne katalogen raisonné fra nå av vil være den referanseverktøy for enhver studie om maleren.
Lysmesteren: Kunstnerisk kontekst og arv
Katalogen raisonné samler ikke bare lerret, men bidrar også til å bedre plassere Joaquín Sorolla (1863–1923) i den europeiske kunstscenen på sin tid. Maleren ble født i Valencia og utdannet seg i San Carlos kunstskole og veldig snart skilte han seg ut for sin tekniske dyktighet og evne til å forstå MiddelhavslysSom 15-åring var han allerede omgitt av et miljø av lærere og mentorer som formet utviklingen hans.
Nøkkeltall i den første fasen inkluderer Baltasar Perales, Luis Santonja y Antonio GarciaSistnevnte var fotograf og malerens fremtidige svigerfar. Gjennom dem forsterket Sorolla sin smak for streng tegning og gjennom direkte observasjon av virkeligheten. Å oppnå en stipend som pensjonist i Roma Reisene hans gjennom Italia og Frankrike ga ham muligheten til å se både klassisk tradisjon og de nyeste bevegelsene på nært hold.
I Paris fikk han muligheten til å se verkene til kunstnere som Claude Monet og andre impresjonister, som påvirket hans forståelse av utendørsmalingPons-Sorolla insisterer imidlertid på at hans store rollemodeller Det var spesielt spansklærerne Velázquez y GoyaFra første stund fikk han interesse for chiaroscuro og naturligheten i representasjonen; fra det andre, evnen til å kombinere hverdagsscener med en sterk uttrykksfull ladning.
Over tid etablerte Sorolla seg som en utrettelig maleralltid villig til å eksperimentere med nye løsninger for å fange bevegelse, atmosfære og refleksjoner på vann eller sand. Pons-Sorolla husker at «inspirasjon alltid overrasket ham med pensler i hånden«», en frase som gjentas gang på gang i taler om kunstneren for å understreke hans hardtarbeidende og metodiske karakter.
Hans store internasjonale suksesser, som prisene han mottok i Verdensutstillingen i Paris i 1900 eller i Nasjonal kunstutstilling i MadridDisse anerkjennelsene markerte et vendepunkt. De lot ham avslutte et kapittel fokusert på å vinne priser og vie seg til det han følte han burde gjøre som maler: utvikle sitt eget språk, friere og mer moderne, noe som til slutt plasserte ham blant de store navnene innen kunst. moderne europeisk maleri.
I sine senere bind dekker katalogen raisonné også den store epoken bilder – av figurer som Benito Perez Galdos, Antonio Machado, Ramón og Cajal o Vicente Blasco Ibanez— og den ambisiøse panelsyklusen for Latinamerikansk samfunn fra New York, kjent som "Visjon av Spania", et av de viktigste dekorasjonsselskapene på den tiden.
I de siste årene av livet sitt, før hjerneslaget som tvang ham til å slutte å male i 1920Sorolla fortsatte å jobbe i hager, sjølandskap og sjangerscenerMange av dem var plassert i hennes eget hjem og andalusiske hager. Ifølge oldebarnet hennes utmattet denne «følelsesutgytelsen» og hennes konstante innsats for å oversette det hun så til malerier helsen hennes, men etterlot seg en arv av en eksepsjonell fruktbarhet.
Utgivelsen av dette første bindet av katalogen raisonné er derfor mye mer enn en milepæl i utgivelsen. Den representerer den delvise kulminasjonen av en kollektiv innsats som har samlet museer, stiftelser, eksperter og familier rundt et felles mål: organisere, dokumentere og gjøre tilgjengelig Verket til en av de store mesterne innen spansk malerkunst. Med de følgende bindene på vei åpner en ny fase for studiet av Sorolla, hvor det vil bli lettere å følge utviklingen av hans visjon, bekrefte sammenhengen i hans karriere og mer nøyaktig vurdere hans plass i europeisk kunsthistorie.
